Cabinet de poésie générale

Tout commence par l’inauguration d’un cabinet de poésie car si les déserts médicaux se répandent, les déserts poétiques apparaissent également. Pour pallier cela, le TéATr’éPROUVèTe inaugure des cabinets de poésie générale dans toute la France en mettant en jeu des textes d’une vingtaine de poètes d’époques variées. Les docteurs du cabinet de poésie consultent et formulent des prescriptions poétiques personnalisées. Leur humour, leur proximité et leurs mots soigneront tous les maux des petits et des grands.

Mise en scène : Jean Bojko 

Théâtre, chant, danse :

Claire de Sédouy, Fabio Blommaers 

Théâtre, musique : Alain Buisson (guitare électrique, accordéon, machines) 

Durée : 50 min

Tout public à partir de 8 ans

En plein air

Gratuit

2 juin 2022 : spectacle accueilli dans le cadre de la saison départementale “Arts & Scènes”, la saison 100 % Côte-d’Or.

3 juin 2022 : représentation délocalisée offerte par la Communauté de Communes du Pays Châtillonnais.

Fracasse

Spectacle accueilli en partenariat avec le Groupe Scolaire St Vincent – St Bernard de Châtillon-sur-Seine.

A l’orphelinat des Vermiraux, il n’y a pas de musique, pas de livre, jamais de jeu. Azolan, Basque et Fracasse, trois orphelins volent Le Capitaine Fracasse, œuvre flamboyante de Théophile Gautier et trouvent la liberté et l’imaginaire, grâce à ce héros de papier. Ils nous entraînent alors dans leur révolte et nous font revivre toutes les frustrations et les cicatrices de notre enfance. Librement inspirés de l’œuvre de Gautier et de La Révolte des enfants des Vermiraux, la Compagnie des Ô (57) et Sarbacane Théâtre (25) ont créé leur spectacle comme ils le jouent : en intelligence avec le lieu qui les accueille et les habitants qui le traversent. Plongé au sein même du décor de meubles fabriqué par la Compagnie des Ô et dans lequel les comédiens partagent cette histoire poignante, le public ressortira de cette expérience théâtrale inhabituelle submergé d’émotions. 

Texte et dramaturgie : Nicolas Turon 

Avec : Laura Zauner, Jérôme Rousselet ou Fayssal Benbhamed ou Fabrice Houillon, Nicolas Turon

Meubles : Sébastien Renauld 

Direction d’acteurs : Odile Rousselet

Durée : 1h05

Tout public à partir de 8 ans

(places limitées)

Tarifs 6 à 16€

Courgette

Après Ma vie de Courgette (film aux deux césars en 2017), Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot adaptent au théâtre le roman de Gilles Paris, Autobiographie d’une Courgette, en nous racontant une histoire  pleine de lumière et de musique.

Icare alias Courgette, un jeune garçon de 9 ans, vit seul avec sa mère alcoolique depuis le jour où son père est parti. Un jour où sa mère est dans une profonde tristesse, Icare trouve le revolver de celle-ci en fouillant dans ses affaires et essaie de « tuer le ciel, qui a fait partir son papa avec une poule et a fait boire sa maman ». Sa mère tente de lui enlever l’arme, mais le coup part… Après cet accident dramatique, Icare est placé aux Fontaines, un foyer pour enfants écorchés.

Sa vie change radicalement, avec Rosy, l’éducatrice et les autres « zéduc’ », mais surtout les copains : Ahmed qui fait pipi au lit, les frères Chafouin, Jujube, Alice, Béatrice qui se met les doigts dans le nez, Simon, qui sait tout de ses copains mais dont personne ne sait rien… Et il y a la mystérieuse Camille…

Ensemble, ils vont apprendre à vivre… Et puis il y a Raymond, le « gentil gendarme » qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution.

D’après le roman de Gilles Paris

Adaptation Paméla Ravassard et Garlan Le Martelot

Mise en Scène : Paméla Ravassard assistée de Cyril Manetta

Avec : Vanessa Cailhol, Florian Choquart, Garlan Le Martelot, Lola Roskis Gingembre, Vincent Viotti

Scénographie : Anouk Maugein

Costumes : Hanna Sjödin 

Musiques : Frédéric Minière

Lumière : Cyril Manetta

Coach vocal : Stéphane Corbin

Durée : 1h30

Théâtre Gaston Bernard

Tout public à partir de 10 ans

Tarifs de 6 à 16 euros

Le temps est venu

Entre chanson et poésie française, blues et musique africaine, Coralie Vabé est une auteure, compositrice et interprète franco-ivoirienne fascinante.

Accompagnée de trois musiciens, elle nous transporte dans son monde musical cœur-accords : « Laissez-moi dire tout ce que je sais sur le cœur, le cœur aimant, le cœur battant, le cœur vaillant, le cœur violent, le cœur souffrant, le cœur intelligent… » 

Dans ce voyage chanté, ponctué de poésie, comme dans ses mers de silences, tanguent le récit du Cid de Corneille, des bribes ou poèmes entiers de Marot, Baudelaire, Nerval, Verlaine…

Ici l’histoire d’une jeune prostituée exilée qui se réfugie dans ses souvenirs d’enfance, là, le cri de douleur d’un amour bafoué, la détresse d’un voyou, d’un migrant perdu en mer… 

De la tragédie sociale au drame intime, son timbre grave, son groove envoûtant nous entraînent vers un amour rédempteur ou même dans les histoires les plus tragiques, la musique devient la voix étoilée de la résilience.

Avec : Coralie Vabé (auteure-interprète),

Cédric Lecloirec (guitares), Tito (basse),

Thierry Rigollet (percussions) 

Durée : 1h30

Théâtre Gaston Bernard

Tout public 

Tarifs 6 à 16€

George et Sarah

En ce mois de février 1870, George Sand est une vieille dame toujours indigne mais de plus en plus lasse. Sa carrière commence à décliner, les directeurs des théâtres parisiens refusent sa dernière pièce. Pour les convaincre, elle ne voit qu’une solution : persuader Sarah Bernhardt, désormais la plus grande comédienne de l’époque, d’accepter le rôle principal. C’est ainsi qu’après un interminable voyage, George débarque sans prévenir dans la maison que Sarah loue à Port-Blanc, un petit village breton.

S’amorce alors un duel jubilatoire, cruel et drôle, entre ces deux femmes, à la fois si semblables et si éloignées, ponctué par les éclats de la tempête  et arbitré malgré lui par l’amant de Sarah, Lucien, un jeune marin de 17 ans. Une rencontre de titans au féminin sur les planches plongée dans une époque intellectuelle et politique agitée. L’ensemble est juste, tendre et touchant servi par deux comédiennes de talent et de caractère.

De Thierry Lassalle 

Mise en scène : Olivier Macé 

Avec : Marie-Christine Barrault, Christelle Reboul, Paul Perrier Little

Durée : 1h30

Théâtre Gaston Bernard

Tarifs 11 à 26€

Les Caprices de Marianne

Grand classique du répertoire romantique d’un accent très actuel Les Caprices de Marianne prend forme dans les années de l’entre-deux-guerres, un monde amer et cynique, à la Chicago dans le Naples de la Camorra. Entre théâtre et farce, danse et procession, cirque et cabaret, comédie et tragédie, enthousiasme et désespoir, prolixe et muet, la pièce de Musset revisitée par la Cie Antre 2 Rêves alterne les genres au rythme languissant d’un chœur sombre qui fait écho aux sentiments que Coelio éprouve envers Marianne, une jeune épouse fidèle à son mari, Claudio. Dans une atmosphère intrigante et festive, au son de l’orchestre qui tient lieu ici de chœur tragique – entre jazz grinçant et Astor Piazzolla -, jalousies, orgueils et mensonges tissent les liens dramatiques d’une romance au souffle résolument moderne.

De Alfred de Musset 

Mise en scène : Roch-Antoine Albaladéjo 

Avec : Mathilde Bourbin, Vincent Desprat, Valérie Français, Aliénor Gueniffet, Laurent Labruyère, Mélanie Le Duc, Jacques Poix-Terrier, Jérôme Ragon

Costumes : Jérôme Ragon 

Scénographie : J.P.

Durée : 1h40

Tout public à partir de 12 ans 

Tarifs 6 à 16€

Une Nuit à l’opéra

Enfermez dans une jolie boîte des airs d’opéra soigneusement sélectionnés, fermez bien et secouez trois fois, vous obtiendrez un condensé d’art lyrique, une substance particulièrement efficace pour lutter contre la morosité. La posologie s’adapte au plus grand nombre, notamment à tous les enfants de plus de 6 ans. Un petit format, agile et accessible donc, grâce à un orchestre de chambre de dix musiciens et deux chanteurs, pour des émotions format XXL. Une Nuit à l’Opéra vous offre les plus beaux airs de Traviata, la Bohême, 

Tosca, du Barbier de Séville, de l’Élixir d’amour, des Contes d’Hoffmann, d’Orphée aux Enfers, bref un florilège de Verdi, Puccini, Offenbach, Donizetti … 

Il y est beaucoup question d’amour, mais avec une soprano et un ténor, il fallait s’y attendre ! C’est tour à tour émouvant, virevoltant, poignant, hilarant… Autour de ces personnages emblématiques gravitent quelques insectes, notamment Jupiter déguisé en mouche et un bourdon bourdonnant musicalement. Un bestiaire lyrique d’exception.

Participation du Choeur des enfants de l’Ecole Municipale de Musique de Châtillon-sur-Seine (en 1ere partie).

Avec : Laetitia Krikorian (soprano), Nicolas Rether (ténor), Anne Mercier (violon), Emmanuelle Moreau (violon), Aline Corbière (alto), Sébastien Paul (violoncelle), Pierre Boufil (contrebasse), Claire Louwagie (flûte), Bernard Quilot (hautbois), Gilles Rougemon (clarinette), Christian Bouhey (basson), Didier Cassecuelle (cor).

Durée : 1h15

Tout public à partir de 6 ans

Tarif unique 4€

Gratuit pour les – de 18 ans

Spectacle accueilli dans le cadre de la saison départementale “Arts & Scènes”, la saison 100 % Côte-d’Or.

Théâtre de Marionnettes pour tous !

Découvrez Les vieux enfants ce très joli théâtre de marionnettes intimiste pour petits et grands* où les deux manipulateurs tisseront les portraits d’Huguette, Gérard, Salvatore, Suzette et bien d’autres. Nos aînés : un sujet familial sérieux qu’ils nous invitent à aborder avec délicatesse, tendresse et humour.

Dans « fin de vie » il y a « Vie ». Voici le point de départ de quotidiens de nos anciens, tantôt drôle, tantôt grave. Des intimités qui se suivent, s’entremêlent, se poussent et se rencontrent : le temps qui passe, le train-train des uns, les grands évènements des autres, les petits bonheurs, les grandes solitudes, les folies et l’amour…

Compagnie Valkyrira

Conception et jeu : Valérie Alcantara et Philippe Castellano

Musiques : Martin Garet et Benoît Byzard

Lumières : Nicolas Gauthier et nar’B

Marionnettes et scénographie : Philippe Bouvet

Représentations à 14h et 18h30

Durée : 55 min

Espace Rencontre Loisirs (ERL)

rue Albert Camus – 21400 Châtillon-sur-Seine

*Spectacle familial à partir de 8 ans

Tarif unique 4€

Passe demandé suivant les règles sanitaires en vigueur.

En partenariat avec le Centre Socioculturel et de Loisirs du Pays Châtillonnais

Avec le soutien du Théâtre Dijon Bourgogne dans le cadre du plan de soutien aux compagnies régionales mis en place à titre exceptionnel en 2021, en partenariat avec le réseau Affluences.

La Claque

SPECTACLE ACCUEILLI EN PARTENARIAT AVEC LE ZONTA CLUB EN SOUTIEN AUX FEMMES ET AUX ENFANTS D’UKRAINE

La nouvelle création de Fred Radix est une pièce de théâtre, musicale et humoristique qui raconte l’histoire de la claque au théâtre, ces personnes engagées pour lancer les applaudissements d’une pièce ou d’un opéra. À travers l’incarnation d’un chef de claque qui se retrouve dans une situation inédite, Fred Radix propose un spectacle drôle, musical et interactif où le public tiendra un rôle primordial.

Sur scène deux comédiens / musiciens l’accompagnent dans le récit de cette folle épopée qui évoque un instrument de musique dont on ne parle jamais et qui est pourtant pratiqué par tous : l’applaudissement. Novembre 1895 : Auguste Levasseur, chef de claque, crée les succès et les échecs des pièces de théâtre de l’époque. Pourtant, à la veille de la première d’un nouveau spectacle, il se retrouve abandonné par sa claque…

Écriture, composition 

et mise en scène : Fred Radix 

Avec : Alice Noureux,

Guillaume Collignon et Fred Radix 

Assistante mise en scène

et direction technique :

Clodine Tardy 

Durée : 1h20

Spectacle familial à partir de 8 ans  

Théâtre Gaston Bernard 

Tarif plein : 18 €

Tarif abonné TGB : 15 €

Tarif -18 ans : 8 €

Passe sanitaire demandé et pass vaccinal